SILENCIO INTERIOR

SILENCIO INTERIOR
MARCOS TOCINO

SOLITARIO EN LA SOMBRA. 2009-2011

SOLITARIO EN LA SOMBRA. 2009-2011
TINTA SOBRE TELA

MARCOS TOCINO

MARCOS TOCINO
"Juego Fuera de Fronteras"

SILENCIO INTERIOR

SILENCIO INTERIOR
OBRA SELECCIONADA EN EL 36 SALON DE ARAGUA 2011

Arte Sonoro o Expresiones sonoras, Indagaciones.


Comenzando el siglo XX, las ideologías osadas artísticas se plantearon fronteras más allá del simple hecho o aspecto pintoresco de expresión artística. El sonido, este como fenómeno expresivo de creación, me ha permitido reinventar, investigar, hacer ciertas experimentaciones que no pretende ser música en el estricto sentido de su realización, sino una simple y vaga vía de expresión que me permite la conceptualización de una idea discursiva que es pensada y aplicada en cada una de las piezas, esto tan solo como arte sonoro o como yo lo llamo expresiones sonoras. Los sonidos, utilizados como una vía de expresión de una idea que nace de sí misma, esto como cosa en sí misma.

Nos convertimos en una nueva era y familia de creación artística, que nos permite indagar más allá del mismo hecho pictórico, buscando una sinergia entre cada punto encontrado en nuestras ideas. El arte sonoro; los sonidos como respuestas a un dialogo que pretende dar significado en su propio contesto sonoro o quizás no significa nada, siendo el mismo una respuesta a su propio entorno significante. El sonido y su propia estructura auditiva, perteneciente a un espacio sensorial de un mundo expresivo que trata de manifestarse como una estructura auditiva sonora, quizás difícil de comprender pero fácil de permitirnos indagar en su propio dialogo sonoro.

Esta obra no pretender ser música en sí, sino que ella pertenece a una necesidad de querer indagar las posibilidades que pueda permitirme expresar un contenido discursivo que pertenezca al hecho expresivo de realización artística, más allá, del hecho pictórico, tratando de mostrar alternativas creadoras para su indagación y planteamiento conceptual, que permita la expresión de la misma idea, en este caso con los sonidos, contemplando alternativas discursivas creativas.

Estas expresiones sonoras son la utilización de sonidos en formatos wab ya establecidos por diferentes autores, encontradas en la red (internet) y, en otros casos, algunas creadas por mí con software ya establecidos para su utilización y, que son reutilizadas y mezcladas, creando un discurso sonoro acorde a mis criterios personales de creación. Esta obra está realizada en su totalidad mediante computadoras, con excepción de algunos sonidos wab utilizados, los cuales no sabemos la procedencia de lo mismo ni mucho menos su autoría, tan solo fueron tomados, bajo a un criterio muy empírico musical se mezclaron y acoplaron para crear una unidad compositiva sonora. Cada uno de los temas que contiene este cd, están grabados en su producción final sin ningún criterio de la ingeniería de sonido de los mismos, es decir, que este es el resultado bruto y artesanal de una resultante obtenida mediante una idea creativa y mostrada en su resultado primitivo, de los propios sonidos en su acoplamiento sonoro.

Por ultimo quiero terminar con la siguiente cita de Claude Lévi Strauss que decía:

“Los sonidos afectan gratamente a la sensibilidad como los colores o los olores. La comparación no se sostiene, pues si bien existen colores y olores en la naturaleza, no existen sonidos musicales: solo ruidos. […]” (Claude Lévi Strauss)…Pues bien aquí están mis ruidos…

lunes, 19 de mayo de 2008

Artista Plástico, nacido en Maracaibo Estado Zulia. Con una experiencia de mas de veintidos años (22 años) sumergido en los aspectos de creación Artística del país. Comenzando sus planteamientos de creación en el Año 1986, cuando estudia sin concluir en la Facultad de Arquitectura de la Universidad del Zulia (LUZ), ubicada en Maracaibo, Estado Zulia, su tierra natal. Marcos Tocino, es un Artista Venezolano que posee una trayectoria con una marcada descripción conceptual de su trabajo, el cual, ha participado en diferentes exposiciones colectivas dentro de su país, igualmente ha tenido la oportunidad de haber participado en unos de los Salones más importante del país como el “Arturo Michelena” del Ateneo de Valencia. Marcos Tocino se inscribe dentro del Arte Contemporáneo enmarcado y relacionado con las propuestas filosóficas del mismo Arte y sus concepciones en donde su Universo, el que se plantea, dan los aspectos que se reconocen en la misma creación Artística y, la manera de poderlos recocer en aspectos verbales y escritos. Su producción es esencialmente de Investigación Pictórica, Gráfica y Dibujística, irrumpiendo con pasos firmes en los planteamientos de una gran parte de su propia conceptualización, en cuanto, a sus indagaciones y practicas Artísticas, traduciendo su propia responsabilidad creativa en los ámbitos Sociales a la cual se dirige y el entorno que le pueda rodear.

Exposiciones Individuales

Exposiciones Individuales: 1995 “Espíritu Neo-Constructivo“. Galería “Emerio Darío Lunar”. Dirección de Cultura de la Universidad del Zulia. Maracaibo, Estado Zulia, Venezuela. / 1998 “Par de Lambuceos”. Galería “Luís Guillermo Hoffman”. Secretaria de Cultura del Estado Zulia. Maracaibo, Estado Zulia, Venezuela. / 2006“Los Aires del Presagio”. Galería Alternativa “Luís Chacon” de La Alcaldía de Maracaibo. Maracaibo, Estado Zulia, Venezuela. / 2007 “Cultos y Presagios”. Galería “Alforja”. Hotel el Paseo. Maracaibo, Estado Zulia, Venezuela. / 2007 “Voz Latina”. Galería “Emerio Darío Lunar”. Universidad del Zulia. Maracaibo, Estado Zulia. Venezuela. / 2007 “Voz Latina” Galería “Red de Arte”. Ministerio del Poder Popular para la Cultura. Maracaibo, Estado Zulia, Venezuela. / 2008 “Voz Latina” Galería “Red de Arte”. Ministerio del Poder Popular para la Cultura. Maracaibo, Estado Zulia, Venezuela. / 2010 "Excavadoras Transitorias" .Galería “Red de Arte”. Ministerio del Poder Popular para la Cultura. Maracaibo, Estado Zulia, Venezuela.
Exposiciones Permanentes en Internet:

marcostocino.blogspot.com/

Silencio interior (Primera Parte)

Por: marcos tocino

Continuamente nos ocurre que nos las pasamos hablando interminablemente de todas las cosas que pretende darnos una explicación sobre nuestro arte. Es por ello que etiquetamos, colocamos distinciones, nos permitimos y creamos un juicio continuo de todo lo que nos rodea, esto así, para lograr desarrollar una descripción que nos permita una justificación o explicación de lo que hacemos en nuestro arte y de todo aquel que se ejecuta.

Puedo expresar, que continuamente queremos describir y crear una realidad que pueda sostenerse en un discurso propio de mis puntos de vista. Entonces todo se vuelve una utopía, que nos permite resultados imposibles, esto de lograr poseer un sentido neutro que tenga como objetivo el lograr desfigurarnos para adquirir códigos de lo que nos rodea, sin permitirnos la distorsión de una realidad existente aunque no tenga explicación. Al intentar lograr esta, nos permitimos fantasías en nuestros pensamientos para tratar de permitirnos en poner la mente en blanco, esto para no ser perturbado por señales falsas a la misma verdad circundante.

Imaginamos, pensamos, visualizamos aunque no queramos. Nos creamos fantasías de lo que creemos que es, dándonos señales que es condicionado por nuestra propia fantasía, estamos metidos en nuestras propias descripciones de un mundo que es manipulado por nuestros pensamientos.

Silencio Interior nace de un pensamiento neutral, imparcial, indefinido del mismo pensamiento artístico, en donde la obra misma hace su propia descripción por lo que es, en su propio y mismo mundo. Crea sus propias situaciones y personal descripción argumentativa. Se califica así misma como todos los atributos que ella misma se de, esto en los aspectos de perfección, irregularidad, humano, virulento, interesante, desapacible, conveniente o no conveniente. Igualmente hace descripción o no del mundo, de cualquier situación o persona, calificando o no calificando. Ella se sostiene en su propio discurso, en sus propias opiniones. También permite otras descripciones en su propio contenido, permitiendo contar, ser otra cosa. Ella se cuenta su propia realidad en si misma, reencontrándose de acuerdo a su conveniente satisfacción o tormento definible, generando en este sentido, más utopías, en cuanto a lo que le ocurre en su propios argumentos en la interpretación.

Los modos que nos permite tratar de comprender lo que pasa, produce en su calidad de silencio, el cual es necesario para ser observada en su propio contexto, conforme a ella misma, conectándose y palpándose en lo que realmente es, en su disciplina que la orienta y nos dice, que no tiene nada que ver con una realidad ajena a su descripción filosófica. Funciona y se lee por lo que le pasa, y por lo que es ella misma, que no impide ser vista y escuchada o sentida por lo que verdaderamente es, para luego ser tomada por su propia decisión y actuación, en su propia forma y manera, acorde a lo que realmente se percibe en su momento.

Nos dice: Hablamos continuamente con nosotros mismos, en cuanto a nuestro mundo. Mantenemos un mundo personal con nuestro propio dialogo interno y hablamos según a las ideas que nos formamos, construyendo un mundo según Castañeda que nos dice: “Nos hablamos incesantemente a nosotros mismos acerca de nuestro mundo. De hecho mantenemos nuestro mundo con nuestro diálogo interno y cuando dejamos de hablarnos sobre nosotros mismos y nuestro mundo el mundo es siempre como debería ser. Con nuestro diálogo interno lo renovamos, lo encendemos de vida, lo sostenemos. No solo eso si no que también escogemos nuestros caminos al hablarnos a nosotros mismos. De allí que repitamos las mismas elecciones una y otra vez hasta el día en que morimos porque continuamos repitiendo el mismo diálogo interno una y otra vez hasta el preciso momento de la muerte. Un guerrero es consciente de ello y lucha por detener su diálogo interno.”

Esta conversación íntima o filosofía usual de nuestra interioridad, posee una forma, una cualidad y se puede saber como funciona, esto según a los estados de conciencia que nos pueda condicionar a estas.

Imaginación de una cosa, de los sucesos que se correlaciona a nuestras propias ideas, dando las descripciones de un suceso cambiante en el tiempo, dando un discurso en su propio cuerpo. Decir esto, es dar una manera o forma de lograr describir lo acontecido o lo que podría acontecer en su cuerpo que la describe, que podría ser verdad o falsedad.


Marcos Tocino 2011

Primera Parte


Estudios Realizados


Licenciado en Educación. Mención: Desarrollo Cultural. Universidad Nacional Experimentar “Simón Rodríguez”. Ministério de la Cultura. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
Técnico Superior Universitario en Obras Civiles, Mención Estructura. Instituto Universitario de Tecnología de Maracaibo (IUTM). Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
Taller de Pintura al Óleo y Medios Mixtos. Facultad de
Arquitectura (LUZ). Auto Desarrollo. Mcbo. Edo. Zulia,
Venezuela.
Curso de Pintura al Óleo con el Artista Plástico Alip Granadillo.
Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
Estudios Superiores de Artes Visuales, Mención Artes
Plásticas. Escuela Superior de Artes “Neptalí Rincón”.
Secretaria de Cultura del Estado Zulia. Mcbo. Edo. Zulia,
Venezuela.
Taller Libre de Dibujo y Pintura. Escuela Superior de Artes
“Neptalí Rincón”. Secretaria de Cultura del Estado Zulia.
Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
Estudios de Arquitectura. Facultad de Arquitectura de la
Universidad del Zulia (LUZ). Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
Seminario de Gestión Cultural en la Ciudad Contemporánea dictado por Guillermo Heras. Fundación Centro de Arte de Maracaibo “Lía Bermúdez”. Ministerio de la Cultura. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.

Exposiciones Colectivas.

Exposiciones Colectivas (Resumen)

1986 “Estudiantes de Auto desarrollo”. Facultad de Arquitectura de LUZ. Universidad del Zulia. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1990 “Estudiantes de la Neptalí Rincón”. Escuela de Teatro “Inés Laredo” de la Secretaria de Cultura del Estado Zulia. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1990 “Talentos Zulianos”. Galería “Udón Pérez”. Calle Carabobo. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1990 Colectiva “Día del Ambiente”. Ministerio del Ambiente. Galería “Udón Pérez”. Calle Carabobo. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1990 Exposición Colectiva de Artistas Plásticos. Galería “Julio Árraga”, de la Secretaria de Cultura del Estado Zulia. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1990 Colectiva “Amigos de la Neptalí Rincón”. Escuela de Arte Ingenium. Mcbo. Edo. Zulia,
Venezuela.
1990 “Arte A Toda Costa”. Centro Cultural de Cabimas. Plaza Bolívar. Cabimas. Edo. Zulia, Venezuela.
1990 Exposición Colectiva de Artistas Plásticos Zulianos. Inauguración del Banco Mercantil C.C Delicias Norte. Banco Mercantil Delicias Norte. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1995 “Hojas del Arte”. Galería Hugo Finol. Club Carabobo Norte, Lagoven. Lagunillas, Edo. Zulia, Venezuela.
1995 Colectiva “36 Aniversario del INCE”. Galería INCE Arte. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1995 I Exposición Colectiva de “Jóvenes Artistas”. Makro Arte. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1995 IX Muestra de Arte Pro-Fondos “San José de La Matilla”. Centro Venezolano Americano del Zulia (CEVAZ). Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1995 Exposición Colectiva de Artistas Zulianos. Galería “Julio Árraga de Secretaria de Cultura del Estado Zulia. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1996 Colectiva “Encuentros”. Galería INCE Arte. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1996 X Muestra Colectiva de Arte Pro-Fondos Geriátrico “San José”. Centro Venezolano Americano del Zulia CEVAZ. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1996 Gran Colectiva de Arte Zuliano “ARTE Y LUZ SOMOS TODOS”. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1996 I Colectiva Zuliana por la Universidad. “Unidos por el Arte”. LUZ al Siglo XXI. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1996 54 Salón Arturo Michelena. Ateneo de Valencia. Edo. Carabobo, Venezuela.
1996 Los 19 Artistas Zulianos Participantes del “Arturo Michelena”. Galería Emerio Darío Luna. Dirección de Cultura de La Universidad del Zulia. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1997 “Libertad Artística”. Facultad de Humanidades y Educación LUZ. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1997 XI Muestra Colectiva de Arte Pro-Fondos Geriátrico “San José”. Centro Venezolano Americano del Zulia CEVAZ. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1997 Colectiva “Día del Artista Plástico”. Galería “Luís Guillermo Hoffman” de la Escuela de Arte “Neptalí Rincón” de la Secretaria de Cultura del Estado Zulia. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1998 Proyecto Somos Arte. “Viajeros del Sur”.Encontrados, Edo. Zulia, Venezuela.
1998 Encuentros Culturales del Zulia. Parque Gral. Rafael Urdaneta. Secretaría de Cultura del Edo. Zulia. Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1998 El Infinito Canto de este sol. Arte y Cultura del Zulia 1780-1998. Museo de Arte Contemporáneo del Zulia. MACZUL. Exposición de Inauguración del Museo Mcbo. Edo. Zulia, Venezuela.
1999 Exposición Pictórica Regional “DE COSTA A COSTA”. CAICOC. Cabimas, Edo. Zulia, Venezuela.
2001 Colectiva “Día del Artista Plástico”. Galería Emerio Darío Lunar. Mcbo, Edo. Zulia, Venezuela.
2001 Exposición Colectiva “I Festival Cultural del Caribe”. Capital Río Caribe, Edo. Sucre, Venezuela.
2002 Exposición Colectiva “Fusión Barro y Color”. El Enlosao. Mcbo. Edo. Zulia. Venezuela.
2006 Colectiva « La Ruta del Cacao ». Centro de Arte de Maracaibo “Lía Bermúdez”. Mcbo, Edo. Zulia, Venezuela.
2006 Colectiva Primera Muestra de Artistas Zulianos Pro-fondos CATESFAN. Galería Bancomara. Mcbo, Edo. Zulia, Venezuela.
2006 Colectiva “Arte con Aroma de Café”. Universidad del Zulia. Mcbo, Edo. Zulia, Venezuela.
2006 Colectiva “Artistas por un Sueño”. Alcaldía de Maracaibo. Mcbo, Edo. Zulia. Venezuela.
2006 Colectiva “La Ruta del Cacao”. Banco Industrial de Venezuela. Caracas. Venezuela.
2006 Colectiva Pre-Congreso Regional de Educación Superior Bolivariana. Instituto Universitario de
Tecnología de Maracaibo. Estado Zulia, Venezuela.
2007 Colectiva “Día Nacional del Artista Plástico” Galería Banco Mara. Maracaibo. Edo. Zulia. Venezuela.
2007 Colectiva “Arte Con Aroma De Café”. Galería “Emerio Darío Lunar”. Universidad del Zulia. Maracaibo. Edo. Zulia. Venezuela.
2007 Colectiva “Expresiones Múltiples”. Homenaje a la Escuela Superior de Arte Neptalí Rincón. Sala de Exposiciones Banco Central de Venezuela. Torre Sur. Maracaibo. Edo. Zulia. Venezuela.
2007 Colectiva “Una Copa de Arte para América”. Circuito Expositivo de las Artes Plástica para la Copa América, Venezuela 2007. Maracaibo. Edo. Zulia. Venezuela.
2007 Exposición Colectiva de Artistas Zulianos “Expo Feria”. Galería “Luís Chaco”. Alcaldía de Maracaibo. Maracaibo. Edo. Zulia. Venezuela.
2008 Quinta Edición del Arte Postal. Sala Minerva. Venezuela
2008 Exposición Colectiva de Artistas Zulianos “Palacio Legislativo del Estado Zulia”. Maracaibo. Edo. Zulia. Venezuela.
2008 Exposición Colectiva de Artistas Zulianos “Expo Feria”. Galería “Luís Chaco”. Alcaldía de Maracaibo. Maracaibo. Edo. Zulia. Venezuela.
2008 Salón Regional de Pintura. “Hacia la V Bienal Ciudad de Maracaibo”. Maracaibo. Edo. Zulia. Venezuela.

2008 Salón "Primer Encuentro de Artistas Zulianos". Ministerio de la Cultura. Centro de Arte Lía Bermudes. Maracaibo. Estado Zulia. Venezuela.
2010 Exposición Colectiva de Artistas Plásticos. Ministerio de la Cultura. Galería Red de Arte. Maracaibo. Estado Zulia. Venezuel


marcos tocino

marcos tocino

Comentarios del Artista


La propuesta expresiva asumida por mis convicciones tiene como conjunto de ideas, la fuerza que el lenguaje simbólico y de sensibilización del espacio pictórico fundamenta y somete a mis ejecuciones creativas. Gentilmente me entrego a mis ideas, sin dejar que las limitaciones me condenen a las esterilidades creativas.
Dialogo con el poder que la persuasión del símbolo me sugiera, y las convicciones que el simbolismo a través de las imágenes me da.
Todas las experiencias que la Antropología descubre en todos sus hallazgos,
esto me da como premisa fundamental, el poder integral al espectador en
todas las interpretaciones que el mismo podría absorber, observando cualquier
obra ejecutada por mis convicciones. Estas interpretaciones podrían estar condicionadas o no a los argumentos que propongo.
El sujeto que observa aportara su imaginación de acuerdo a como pueda
actuar en el intercambio del medio creado (obra) y lo que se despliegue por el
observador mismo en este intercambio, todo estará en relación a sus reacciones internas, en cuanto a lo externo de la interpretación, es decir, lo que acontece de acuerdo a los símbolos dispuestos y sus hallazgos de
desciframiento simbólico, que da frente a una manera de poder crear la colocación de un primer termino todo aquel simbolismo extraído de todos los códigos ya elaborados y estudiado en la fase previa al hecho ejecutorio. Hago los estudios teóricos pertinentes previo al pintado, y en el momento de la ejecución, subordino todo pensamiento al mismo hecho de pintar, dejando que la mente me construya cualquier condición simbólica. Paulatinamente las construcciones de cada uno de los cuadros se apropian de los códigos sucesivos establecidos, unos con otros, descubriendo una manera o forma de decir o expresar, que lo pensado queda subordinado a todos los aspectos ejecutorios pero manteniendo la noción interpretativa inicial de cada código en si mismo, como un elemento extraído por si mismo y siendo el un momento en si mismo, logrando la expresividad en si mismo. Considero que con esto se logra reafirmar el mismo en su propio contenido, y a la vez, el mismo no queda nunca definitivamente explicado y que la percepción permitiese descubrir diferentes niveles que sugiriese la
interpretación de cada uno de ellos. Las interpretaciones quedaran en cada interioridad y de la “lógica” que el observador maneje como un intercambio de información (observador-obra / obra-observador), permitiendo crear los argumentos que nos dará las profundizaciones en el conocimiento interno del observador y en la manera o forma de observar.
La “lógica” se produce en mi “lógica”, mediante los patrones que se
establecen para su realización. El discurso radica en si mismo, dando al simbolismo el valor que el mismo se de, según los criterios de interpretación colectiva, grupal o personal, dando el valor que el símbolo nos de por si mismo.
La finalidad práctica es poder experimenta en cada obra. Cada
resultado es una aportación didáctica para poder indicar más el leguaje creativo de creación artística. Juzgar cada aspecto nos dará mas conciencia de los códigos de interpretación simbólica relacionando estos con nuestro vivir diario. Ser de características humanas ya nos permite la asociación simbólica
y nuestra forma o manera de vida y de conciencia sobre lo simbólico,
nos dará el poder asumir la formación o creación de cualquier símbolo,
el cual podamos codificar.

"Los Aires del Presagio"

MARCOS TOCINO a través de su
muestra, “Los Aires del Presagio”, asume como siempre el reto de explorar el dialogo que emerge y que siempre ha estado presente entre el y su obra, que alberga múltiples voces, dialogo que no se limita, siempre en movimiento,
como espacio de crítica. Su obra contestataria, de realidades estables, de
herencias insondables, irrumpe el sentimiento de la rebeldía,…, de
Insatisfacción. Un pasado que se enfrenta a un presente en busca de darle continuidad a la insatisfacción de su propuesta estética.
Su actividad creadora de profundidad creativa, siempre dispuesta al análisis, de recuperar, de reencontrar, desencadenando así un arte subversivo, visionario, misterioso y de mucha fuerza, que refleja sus ansiedades pero
también sus alegrías y esperanzas. Su claridad conceptual y filosófica esta allí
en su propuesta, esperando, tal vez, acechando como un virus que no obedece
a fronteras. Gombrich ha puntualizado algo así: “El artista es su mejor critico. Si dialoga con su obra, es un artista; si dialoga con el publico, es probablemente un impostor”…
Lic. Zulay Piña. Artista Plastico

marcos tocino

marcos tocino

Violadores del verso - Vivir para contarlo (Alta calidad)

Violadores del verso Vivir para contarlo

[Kase.O]
Sé que provoco morbo máximo
cuando vuelvo al ejercicio con un clásico
El fruto de mi sacrificio: el verso mágico
El precio del CD es simbólico
Mi grupo es sencillez y seriedad en los propósitos
La vida es fluir,
como estos pensamientos que tratan de huir
de una mente acostumbrada a sufrir
Es mucho tiempo para darle al coco,
llamadme enloquecido, putas, nadie nace loco
Yo persigo lo imposible,
describo la belleza con un verso, a menudo incorregible
loco por producir impredecible
placer en sus cabezas
lo siento buscadores de certezas,
mi estilo es increíble
Somos el tiempo que nos queda,
la vieja búsqueda, la nueva prueba
Yo tampoco sé vivir, estoy improvisando
pues cada uno tiene que ir tirando a su manera
Hay quien se desespera, verás,
el tiempo, a veces amigo del hombre, todo lo deja atrás
En la carrera la fatiga es normal
por eso hay que parar a respirar
Mira, el final es para todos igual
Y así mi grupo es otoño de MCs, amarga bilis,
Javat, maestro del psicoanálisis,
convoco a mi público a la catarsis,
un nuevo verso brota bajo el Sol y es la culminación de mi crisis

Traigo bombones y el licor de rigor
yo aún sostengo el micro con formidable vigor
Quiero ser el motor, gordo compositor,
y conservar el esplendor clandestino de un grafitero
Pero conoce mi cara y si yo te contara,
es la cosa más rara, yo soy un simple mensajero
de la palabra vivida y del error
recuerdo haber rimao' para ahuyentar el dolor
pero hoy rapeo por el premio de oírme
ya hice muchas letras ayer y no me curé
jamás pisé firme, ahora solo intento divertirme
y dejar brillante fama antes de irme

Tan sólo...

[Estribillo]
Dame un ritmo cuando falte emoción
Volvemos a contarlo con la misma pasión
Hemos reservado la mejor colección
de delirios que quisieron convertirse en canción (x2)

[Lírico]
Que no estaban muertos, joder, estaban de parranda
Violadores del verso siempre fue la banda
Nos echaban en falta y eso era la única manera de alimentarnos el alma, sabiendo que la peña espera
algo más de lo nuestro
Traemos la ciencia en los textos,
las mismas caras, los mismos gestos
Mira tú mi energía en qué coño se transforma
Yo debo ser un caprichoso cuando lo hago de esta forma
Donde van triunfan
suena fantástico mi nombre en la boca de un fan
Si se oyen gritos
salimos por la puerta de atrás de los garitos
Otros suelen fliparlo
y eso se tiene que Vivir Para Contarlo
Pero lo admirable no está en lo que vivo, está en lo que cuento
Aprendí que aquí y ahora es el momento
Que echarse una novia es un gran invento
Y que cada vez más el Hip Hop exige sentimiento
Somos universales pero andamos como el resto de los mortales,
ocultando nuestros miedos
Parece que no pero las guapas también se tiran pedos,
también los listos sumamos con los dedos
Vivir Para Contarlo es la ley,
te lo recuerdo tantas veces como pulses el play
En cierto modo soy culpable,
mejor dicho, responsable,
de que las cosas sean como son
mi verso es demostrable y no hay prisa
Lo que hay es un mensaje subliminal en cada sonrisa
Cuando el camino es chungo y hay que andarlo
Hoy aquí, mañana allí, no podrán evitarlo,
que yo estaré ahí para contarlo

[Estribillo]

[Hate]
Vuelvo a marcar mi territorio con meada cual can
en este micro se cuelga el cartel de No tocar
En peligro de muerte, Raps se extinguen
Mi pulgar hacia abajo condena a los que no son de mi estirpe
Abre mi vinilo frotándolo con el vaquero
Mi cara se asoma en el Mondosonoro de nuevo
Aún guardo la esencia del rap en este tarro,
olor concentrado a dolor a lágrimas y a enfado
El mundo mostróme el poco amor que siente por la tierra
Y eso me enseñó el refrán de que: Gente igual a mierda
Si canto con gracia a la desgracia ¿quién es el soso?
Si mi estado normal es de tranquilamente nervioso
Terapia de choque para este estrés
Camareros también son psicólogos y encima dan de beber

Cerrar antes los bares no es la solución
Y mucha policía es siempre poca diversión
Más o menos todo sigue igual riñones filtran peor
y el corazón erosionado como roca de mar
Yo busco confort en un colchón de fakir con púas de metal,
pero este ilusionista ya no puede más
Retroceso al mono, yo no innovo, es Rap de invierno
¿Abrigan más las plumas o el cuero? cuando aprieta el cierzo
No busquéis tanto oro como decís en mi bolsillo,
como mucho plata en mi anillo y en algún colgajo
Yo cumplo mi trabajo, yo Vivo Para Contarlo,
Yo quiero ser feliz y bebo para lograrlo
El milagro es que yo siga aquí para narrarlo,
el siguiente paso será morir para el descanso

[Estribillo]

[Lírico]
Tenemos algo que decir con urgencia
Vivir para contarlo, co!
Cuando las cosas no son como las pintan...
Violadores del Verso te lo pone ahí
Definitivamente, indiscutiblemente, universalmente ... 2006.